Tessy Oliseh-Amaize, nacida en Nigeria y residente en Estados Unidos, está captando la atención del ámbito de la moda con una oferta original que integra estética, matemáticas y tradición africana. A pesar de ser la hermana de Sunday Oliseh, exjugador de fútbol, esta creativa ha forjado su propia identidad mediante su enfoque revolucionario y su línea de moda, Tesslo. Con una perspectiva que desafía normas, Oliseh-Amaize convierte los clásicos tejidos de ankara en verdaderas creaciones artísticas con dimensión, geometría y profundidad visual.
Diseños inspirados en la ciencia y la tradición
Con una formación en ciencias y en administración de productos de moda, Oliseh-Amaize utiliza principios matemáticos como el teorema de Pitágoras para diseñar formas y patrones que aportan vida a lo que ella define como moda «cuatridimensional». Su línea “África para el mundo” es un evidente reflejo de este estilo único. Cada pieza requiere de cuatro a ocho semanas para su confección, en un proceso donde las formas geométricas son esenciales para crear efectos visuales de ilusión óptica y dinamismo visual.
Entre sus creaciones más notables se encuentra el vestido Pyramids, el cual está inspirado en las icónicas pirámides de Guiza y elaborado con diseños prismáticos dispuestos en varias direcciones, dándole al conjunto un aspecto arquitectónico. Por otro lado, la chaqueta Mpi, adornada con conos de tela sobresalientes, rinde tributo a los cuernos usados en ceremonias tradicionales igbo, transformando un símbolo cultural en una moderna prenda de moda de gran impacto.
Desde Nigeria hacia el ámbito global
La trayectoria de Oliseh-Amaize se inició en Londres, donde estudió en la Universidad de Middlesex, y se fortaleció en Nigeria, donde obtuvo el reconocimiento como la principal diseñadora del país en 2006. Su carrera tomó una nueva dirección al trasladarse a Estados Unidos, enfrentándose al desafío de ingresar a un mercado menos acostumbrado a los estampados africanos. En lugar de verse restringida, aprovechó esa oportunidad para desarrollar su estilo y acercarlo a un público más extenso, sin dejar de lado su esencia africana.
Hoy en día, vive en Washington D.C., lugar desde donde ha destacado en diferentes eventos, tales como el Ankara Festival en Los Ángeles y la Semana de la Moda en Filadelfia. Su trabajo también se ha mostrado en sitios importantes como el Congressional Black Caucus, confirmando así su posición en el mundo de la moda en Estados Unidos.
Perspectiva mundial con origen africano
La creadora ha manifestado su intención de que la moda africana deje de ser vista como algo rudimentario o inferior. Según indica, sus trabajos tienen la finalidad de mostrar que los patrones africanos pueden simbolizar elegancia, exactitud y opulencia. Esta perspectiva le ha ganado el apoyo de famosas como la actriz Folake Olowofoyeku, quien llevó su diseño Hollywood, una obra inspirada en el esplendor clásico de mediados del siglo XX, en el Festival de Ankara.
Oliseh-Amaize ha trabajado con famosos estilistas, incluyendo a J. Bolin, para diseñar atuendos para personalidades importantes en el espectáculo. Estas alianzas fortalecen su presencia internacional y apoyan su objetivo de convertirse en una marca reconocida mundialmente.
Formación y mentoría: su legado para nuevas generaciones
Más allá del diseño, Oliseh-Amaize ha iniciado el proyecto Profesora de moda, a través del cual imparte mentorías en línea a jóvenes diseñadores. Con más de 35 sesiones compartidas en plataformas digitales, ha abordado temas que van desde el manejo de tejidos hasta la gestión de negocios creativos. Su objetivo es claro: empoderar a la nueva generación de creadores dentro y fuera de África para que puedan competir a nivel internacional, evitando los obstáculos que ella misma enfrentó.
Este compromiso formativo se vuelve aún más relevante en un contexto donde los diseñadores occidentales, con mayor acceso a financiación, exploran los mismos tejidos que artistas africanos han trabajado durante generaciones. Para Oliseh-Amaize, la clave está en fortalecer las capacidades locales y fomentar la visibilidad de la moda africana con una perspectiva contemporánea y ambiciosa.
Más allá de las etiquetas
Tessy Oliseh-Amaize rechaza cualquier encasillamiento. Aunque sus raíces están profundamente ancladas en la cultura africana, su mirada está dirigida al mundo. No busca ser reconocida únicamente como diseñadora africana, sino como una artista global con una propuesta sólida y universal. Su enfoque multidisciplinario, que combina ciencia, historia y diseño, la sitúa como una figura clave en la transformación de la moda en el siglo XXI.
Su evolución, lejos de depender de vínculos familiares o etiquetas geográficas, se ha forjado a base de estudio, disciplina y una visión clara de lo que quiere transmitir. Con cada colección, Oliseh-Amaize demuestra que la moda puede ser una plataforma poderosa para reescribir narrativas y construir nuevos referentes culturales en la escena global.
